jeudi 5 juin 2014

vient de paraître: flânant, d'eugène savitzkaya, didier devillez éditeur

eugène savitzkaya

Galerie Ecritures: vernissage José Dubois

affiche web ecritures

Vernissage Samedi 7 juin à partir de 10 h 30
José DUBOIS
« CORPORESSENCE »
Exposition du 7 Juin au 14 Août 2014
Galerie ECRITURES         1, rue Pierre Petit   03100 MONTLUCON
« ...Le mal est propre à la victime et à la violence
Au persécuté et au persécuteur,
Il tire sa source du besoin et de son appétit insatiable.
Plus l'homme se nourrit plus la faim augmente... »
William S. Burroughs
Toute oeuvre d'art porte les traces du contexte historique traversé depuis sa naissance et dans la perception elle se présente comme une carte révélée, ouverte et instable des indices. Dans l'ordre des signes plastiques et des symboles de José Dubois aucun des éléments ne peut fonctionner en tant que signe sans renvoi à un autre élément qui tout simplement n'y est pas présent. La signification n'est pas donnée simplement, elle est toujours produite en processus de l'échange d'un élément par un autre, c'est à dire par l'établissement des différences entre les éléments du discours et entre les discours eux- mêmes dans le cadre de l'espace du tableau, la langue plastique étant le jeu systématique des différences.
Une fois posée, l'idée/contenu du tableau introduit en soi toute une série de lectures diverses, dont chacune prise à part, est échangée par la redisposition des valeurs des versions diverses. La peinture de José Dubois est multiple, en même temps biographique, historique, technologique, économique, politique, poétique, théorique. Le fond de ces tableaux fait partie de notre époque: une textualité sans bords déstructure, afin de le réinscrire, le motif métaphysique du référent absolu de la chose elle-même en son instance dernière! Le panorama pictural de la réalité n'a pour l'auteur qu'une face subjective, il fait lui-même partie de l'extase collective du spectacle. Ne participant pas directement à l'événement il contrait/soutient par son regard la réalité qu'il crée. Transfert, invasion, exil, migrations massives, nostalgie, errements, agressions, régressions tout cela fait partie de l'invétère de ses tableaux qui traversent notre époque comme un train transeuropéen pictural, théoriquement politique.
Tout le travail est stimulé par l'événement, télescopé entièrement dans la dramaturgie due à l'irruption subite de l'appareil optique, qui de loin réunit et dérange le champ du tableau en faisant communiquer mutuellement les zones, qui rentrent l'une dans l'autre se rapportant toutes l'événement dont l'histoire est renforcée par le fond et l'abîme du tableau. La trace du langage, en tant que citation sémantique fragmentaire, littérale ou non, indique par sa diversité détonante du tableau sa propre histoire des déplacements/citations et elle pourrait être d'une importance décisive pour la recherche des situations expressives, primaires et radicales, manifestée au delà de la langue quotidienne et formelle, cette trace- là est régulièrement présente dans les tableaux de José Dubois.
Dans la surface bidimensionnelle de la toile, José Dubois met en mouvement des scènes et des fragments de l'instant évoqués par la texture, les nuances tonales, la sensation de la couleur blanche et des détails qui forment le fond atypique de la composition, l'auteur y introduit simultanément par des zones psychologiques accrues ses propres interventions et rentre parfois dans des effets visuels mémorisés, parfois dans des situations fuyantes tout en participant activement par son observation et son témoignage existentiel incontestable sur le mouvement circulaire du système social, mouvement dont nous sommes tous des participants.
Par la blancheur dominante de certains tableaux José Dubois nous révèle sa connaissance de l'idiome du blanc, des spécificités de son chromatisme et de son optique, aussi bien que des réactions psychologiques qu’ils suscitent. Le tableau blanc naît rarement par accident et spontanément: son exclusivité et son radicalisme sont conditionnés dans le monde de la peinture surtout par des prémisses théoriques solides, autrement dit par des opérations mentales en tant que fruit de la réduction phénoménologique dans le domaine plastique qui recherche dans le minimum de la couleur blanche une expressivité égale ou maximale. La blancheur problématique du tableau -comme d'un mur blanc - suscite une réaction psychologique du retour en arrière vers soi, produit l'effet de surprise, exige un effort mental, mais aux initiés elle offre un plaisir particulier. Selon Kandinsky le mutisme du blanc, ou le son blanc n'est pas mort mais au contraire il regorge de possibilités. Nous considérons donc blanc comme la couleur de la neutralité et de l’espoir, couleur de la transition apparaissant souvent dans des rîtes d'initiation et de la re-naissance.
S. Stefanovic -2000
José DUBOIS
Né en 1970 José Dubois est diplômé des Arts Appliqués d'Yzeure et des Beaux Arts de Bourges. José Dubois vit et travaille à Bourges. Il a déjà exposé dans des lieux prestigieux en France, on trouve ses oeuvres dans certaines collections publiques. José DUBOIS expose et peint depuis 1986.
Expositions individuelles :
Galerie Athanor, Montluçon
Centre culturel, Commentry
Galerie C. International, Paris
Hôtel de ville, Bourges
Espace Henri Comte, Arles
Première exposition, Cérilly


Expositions de groupe
Centre Valéry-Larbaud - Vichy (03)
Office de Tourisme - Bourges (18)
Centre d'art contemporain Abbaye de Trizay - Trizay (17)
Biennale d'art contemporain - Galerie Entre Temps - Bourges (18)
Château d'eau, Bourges
Exposition itinérante "La Bible", France et Belgique
Château de Panloup, Moulins

Galerie ECRITURES 1 rue Pierre Petit 03 100 MONTLUCON
http://www.koifaire.com/auvergne/galerie,ecritures-15609.html
facebook  http://www.facebook.com/galerie.ecritures

A.D. Winans: I was selected to be Poet of the Week at Poetry Super Highway

I was just notified that I have been selected to be a Poet of the Week at Poetry Super Highway.
My poem below will appear online  at their web site during the week of June 2-8 and then be part of the Poetry Super Highway's archives.

 

 

!EARLY BIRTHDAY POEM

sitting here fifteen days
before my seventy-eighth birthday
I drink my morning coffee in solitude
wear the early chill of morning
like a quilt of stitched memories
my mind a nosy intruder
plots the course of my life

the moon a graveyard
shines its eyes down on me
surely that is not me
I see in the mirror

the months the years
revolving doors
like the trick mirrors
at the Funhouse
at Playland at the Beach

friends fewer in number
wait for me in my dreams
like ducks in a blind
left with a cup of morning coffee
a spoon that stirs memories
of  young women
the pleasure of warm flesh
on fresh linen sheets
hot as an iron pressed
to a singed garment
turned to bones that rattle
in the graveyard of my dreams
the conversations that lasted
into the early morning hours
turned to idle chatter
with ghosts from the past

vernissage exposition michel carrade, galerie didier devillez

devillez_carrade2
pdf : Invit-Carrade-2014 light

mardi 27 mai 2014

L’An 01 : à voir et revoir

Film de Jacques Doillon, Alain Resnais et Jean Rouch, 1973, tiré de la bande dessinée de Gébé. Fiche du film sur Allo Ciné Version intégrale sur You Tube, sous-titres en anglais : http://www.youtube.com/watch?v=QAe6D776kbQ & http://youtu.be/QAe6D776kbQ –English L’An 01 is a french film from 1973, directed by Jacques Doillon, Gébé, Alain Resnais and Jean Rouch. It is an adaptation from comics "L’An 01" by Gébé. "They say, progress is happiness. So we make a step forward, and that’s progress, but it’s never happiness. What if we made a step aside?" –French L’An 01 est un film français de 1973, réalisé par Jacques Doillon, Gébé, Alain Resnais et Jean Rouch. Il est adapté de la bande dessinée L’An 01 de Gébé. "On nous dit, le progrès, c’est le bonheur. Alors on fait un pas en avant, et c’est le progrès, mais c’est jamais le bonheur. Et si on faisait un pas de côté?"


Nadia - New Arabic/Lebanese song: http://youtu.be/XbXHgnlF6jY

Press Communiqué
May 2014

New Arabic/Lebanese song

Nadia - "Khamsou Daka2ek Fi Bayrout"
English title: "5 minutes in Beirut"... and we went crazy!

On YouTube: http://youtu.be/XbXHgnlF6jY



 

- Voice: Nadia (The second single by Nadia)

- Lyrics and music: Ricardo Mbarkho

- Recording and Mastering: Studio L-Maestro -- Maroun Abou Diwan, Lebanon (2013-2014)

- Coral: Catherine Abi Haydar, Rita Abi Haydar, Jouly Abou Diwan, Thérèse Abou Diwan, Rima Daoud, Karen Majdalani, Elise Nakouzi and Rima Saab 

This song was written by Ricardo Mbarkho in 2012 while he was playing with children at home. The music and lyrics were almost done in the same time, inspired by the popular perception of the city, when people go out in Beirut and had to handle the good and bad things they might encounter. The song talk about a couple who went out for a date in Beirut and went crazy. The song express love and foulness, cool madness that makes people escape from daily burdens to find in Beirut a way to forget troubles and keep on for love... even for 5 minutes. 


This song was first released on YouTube in a homemade version, in 2012, sung by Nadia with a low budget microphone and normal computer requirements. Then Maestro Maroun Abou Diwan, once he listened to the song, invited both Ricardo Mbarkho and Nadia to work on a studio version where the music is arranged and distributed in his studio. Since, starting from January 2013, the song continued its way to a new studio version that you are listening to in this YouTube page. It was finally released in 2014. 


Contact: Ricardo Mbarkho 03717703


Lyrics: Nadia__Khamsou_Daka2ek_fi_Bayrout__2014




dimanche 25 mai 2014

Lectures et performances à venir Jean Azarel


Bonjour à tous
 
Quelques dates et lieux conviviaux (bien improbables pour certains, c'est fait pour) où j'espère avoir le plaisir de vous rencontrer
 

 jean_azarel
Vendredi 18 juillet à Lodève durant le festival Voix de la Méditerranée
Lectures des auteurs des éditions Gros Textes à 21 h 30 au café-restaurant "Soleil Bleu" : .http://www.soleil-bleu-lodeve.com/
Extraits et signature de mon nouveau recueil poétique "Love is everywhere" dédié à Alain Jégou. Avec l'ami Yves Artufel et d'autres amis poètes et écrivains


Mardi 29 juillet à l'épicerie / café culturel "la maison vieille" à Roiron (Rosières, Haute Loire)
RV chez Tania Tourjansky et Bruno Goffi pour une soirée lecture "Beat Generation" à 20 h 30, avec si tout va bien en 1è partie à 18 h la projection du documentaire d'Alice Gaillard et Céline Deransart "les Diggers de San Francisco" (détail à voir bientôt sur le site : http://lamaisonvieille.fr/contact.html)


Samedi 30 août (date et horaire à confirmer) aux Journées Richard Brautigan à Veynes (04)
Performance visuelle et sonore autour de « Love is everywhere », « Tassage du mortel », « Papy Beat Generation ». Renseignements à suivre : www.journees-brautigan.com
Septembre (date et horaire à confirmer), au café culturel "La Claranda" à Serres (Haute Vallée de l’Aude, près de Limoux).
Soirée cabaret poétique à l'invitation du maître des lieux Jean-Marie Fraysse, sur le thème de la "Beat Generation, plus d’infos à suivre sur : http://www.laclaranda.eu/
Jeudi 11 Décembre : soirée hommage au poète marin pêcheur Alain Jégou à la Maison de la Poésie de Rennes, lectures d'extraits de "Love is everywhere" et "Papy Beat Generation" écrit avec Alain (plus d'infos à suivre), en présence d'autres auteurs amis d'Alain
Bien amicalement à tous
Jean Azarel

William Burroughs sur France culture: WILL L'OBSCUR :Burroughs aurait cent ans

Mauvais genres

Syndiquer le contenu par François Angelier
24.05.2014 - 22:00
http://www.franceculture.fr/emission-mauvais-genres-will-l-obscur-burroughs-aurait-cent-ans-2014-05-24

Avec ceux de Keaton ,d'Artaud et de Beckett, le visage de William Seward Burroughs est un des plus anxieusement beau du siècle dernier.Face rayonnante et harassée ,anonyme et scandaleuse. Sainte face d'un monde sans dieu.L'auteur du "Festin nu" et théoricien de la subversion généralisée, compatnon de route de la Beat Generation, chroniqueur dantesque de la drogue et de l'homosexualité, aurait cent ans aujourd'hui. L'occasion pour Mauvais Genres de s'immerger ,le temps d'une émission, dans cet univers infernal et kaléidoscopique. Une immersion que nous accomplirons en compagnie de Marc Dachy.
Historien de Dada et spécialiste internationalement  connnu des avant-gardes, il a dirigé le récent numéro du Magazine litteraire consacré au grand Will.

Avec la participation de Celine du Chéné, Helène Frappat,Jean Baptiste Thoret et François l'Yvonnet..
Chronique de Christophe Bier.


William Burroughs © Radio France
Invité(s) :
Marc Dachy
Thème(s) : Arts & Spectacles| Littérature Contemporaine| Littérature Etrangère

Lien(s)

Encyclopédie pratique des Mauvais Genres par Céline du Chené Encyclopédie pratique des Mauvais Genres avec Jean Paul Marcheschi www.marcheschi.fr

Document(s)

Podcast: http://www.franceculture.fr/podcast/4685238


Listen to the program:  http://www.franceculture.fr/player/reecouter?play=4852270

jeudi 15 mai 2014

William Brandon III talking about books on the internet

Black Hill Press podcast interview: http://blackhillpress.com/thtw-019-black-hill-press-the-how-the-why-william-m-brandon-iii/






Black Hill Press presents The How & The Why: Documenting the Creative Process and the Creative Purpose hosted by Jon-Barrett Ingels. Interviews are structured as friendly conversations and conducted via telephone. Occasionally, episodes will be recorded live at special events and highlight multiple guest artists. Also available on iTunes and Stitcher.
Today we’re connected with William M Brandon III to talk about his novella Silence, the Black Hill Press family collaboration The Cost of Paper, and the Black Hill Press, JukePop, and California Public Library program entitled the Summer Writing Project.




And video/pics from book signings:
http://agentofdiscord.com/wmb/



lecture eddie bonesire, galerie didier devillez, 25-05-2014

devillez

A.D. Winans: new poem: GHOST SHADOWS

ghosts appear
in my bedroom at night
they are faceless
and their moans are inaudible
one is as large as sidney greenstreet
he sits on the side of the bed
leans over like a sinking ship
his eyes anchors that weigh me down
mock my 78 years
move like bulls in a bull ring
leave wreckage everywhere

they mark the months on my calendar
with large X's,  Sidney gets up from
my bed, plays the saxophone
in a wailing blues melody
one female ghost mocks Billie Holiday
sings the lyrics, "hanging fruit."

a mortician appears
wearing a black beret
He looks a little like Ferlinghetti
walks in heavy boots to the sound
of John Sosa's marching band

I'm assigned a seat in Dante's hell
where Satan turns up the heat
my mind boils over
zombie women flirt with me
a tribal council is convened
finds me unfit for membership
a cannibal sizes me up
invites me to dinner
God weighs in admits
he did not create man
in his own image
that Adam's rib was a joke
the night engulfs me
the four walls collapse in the lap
of a defrocked priest who sings
me a lullaby

The dead sea comes to life
high tide battles low tide
a smattering of stars
fall from the sky
land at my pillow
like fairy dust
The Pope washes my feet
Jesus is not impressed
God lets out a yawn
The universe holds  back
its laughter

A.D. Winans

galerie didier devillez – focus mai 2014


Quelques nouvelles de l’éclat

Bonjour,
Aujourd’hui dans Libération,
la Une et le dossier « événement» de 6 pages (concocté par Frédérique Roussel) sont consacrés au livre de la
Mauvaise troupe,
Constellations. Trajectoires révolutionnaires du jeune 21e siècle,
qui sera dès lundi 5 mai dans les librairies.
 
 
Le 6 mai à partir de 19h, une rencontre avec le collectif est organisée à la librairie de L'Atelier (75019 Paris) (rencontre croisée avec Jérôme Baschet).
Le 13 mai à partir de 18h, une fête aura lieu à La Parole errante à Montreuil, pour la sortie de ce livre-événement. Discussions, buffet, expo, "boum" avec la playlist du jeune 21e siècle... Venez nombreux...
D'autres rencontres auront lieu plus tard à Rennes, Lyon, Toulouse, Marseille, Montpellier, Dijon.... (et les libraires qui voudraient inviter la Mauvaise Troupe peuvent nous contacter par mail).
Quelques liens en attendant :
Paraît aussi quelques textes du jeune 20e siècle, Mieux vaut moins, mais mieux du vieux Lénine, avec une préface de Dominique Colas...
 
Après ce sera l'été! et sous la plage... les pavés!
Merci de votre fidélité et de votre soutien. Faites circuler l'information.
L'éclat

Archéologie du copier-coller: Plagiat universitaire: Paris 8 et les belles entourloupes

Chers collègues,


Bonjour,


Je viens de mettre en ligne sur le blog Archéologie du copier-coller le texte :
La situation présentée n'est que le prolongement des affaires de plagiat universitaire à l'origine du texte Refusons de fermer les yeux sur le plagiat dans la recherche que vous aviez signé.Rien n'a changé... où plutôt, le pire est à venir comme le prouve la tenue le 20 mai prochain du colloque "Approche éthique (sic) du plagiat" à Paris 8.
 
Vos commentaires seront les bienvenus.

Cordialement,

Jean-Noël Darde

MAY 7 DADA @LPR

Three Rooms Press presents Part 2 of the 7th Annual

NYC Dada Poetry and Performance Salon

featuring the NYC launch of

Maintenant 8: A Journal of Contemporary Dada Writing & Art
PLUS
Silent Auction of Original Drawing
by French/American Artist MARY BEACH

Wednesday, May 7, 7 pm in The Gallery at Le Poisson Rouge

Admission free
Modern day Dada poets, collagists, performers and artists are creating disruptive, controversial and thrilling works that continue the spirit of the avant garde art movement sprung from the horror of World War I. Their work will be featured the 2nd of two NYC Dada Poetry and Performance Salons on May 7 in The Gallery at Le Poisson Rouge. Additional information and reservations: info@threeroomspress.com. Costumes encouraged! The event will feature readings and performances by Los Angeles-based performance artist Doug Knott, British-American sound-visual poet Jane Ormerod, world-renowned beat-jazz poet Steve Dalachinsky, DADA-NYC founders Robert Hieger and Joanie Hieger Fritz Zosike, the Dude of Dada Peter Carlaftes, art by avant-garde photographer Philip Scalia plus a silent auction of original artwork by famed French/American artist Mary Beach.
Original drawing by Mary Beach to be auctioned 5/7

About the SILENT AUCTION of Mary Beach original artwork

ORIGINAL DRAWING by MARY BEACH (1989) will be available at Silent Auction on Wednesday May 7th at The Gallery @LPR (7-9:30pm). Three Rooms Press is excited and honored to present this rare opportunity to own an original work of art from one of the most accomplished women artists of the latter-part of the 20th Century. The bidding will start at $500.
Claude Pélieu and Mary Beach met in 1962 and, until Claude's unfortunate passing in December of 2002, shared an exemplary rich and creative life. Traveling extensively while living primarily in Paris, New York and San Francisco, their existence was a bohemian adventure during which they ceaselessly explored and continuously created: With a keen and graceful eye they deconstruct, critique and reinterpret the classical and contemporary worlds of art and media, while creating striking new works of wit and beauty -- drawing subconscious associations that are both mysterious and poetic. Long hailed in Claude's native France as the natural inheritors of the Surrealist legacy (a direct line has been drawn by French critics from Picasso and Braque to Schwitters and Duchamp to Warhol and Pélieu), their works are highly prized and respected. However, in Mary's native America, the pair remains relatively unknown, their work still awaits discovery by both mainstream critics and collectors. Additional information about Claude Pélieu and Mary Beach here.
Maintenant 8: A Journal of Contemporary Dada Writing and Art

About MAINTENANT 8: A Journal of Contemporary Dada Writing and Art

A stunning annual collection of contemporary Dada writing and art by an international array of sensational artists. Provocative, disruptive and essential for collectors of contemporary radical art. Maintenant 8: A Journal of Contemporary Dada Writing & Art (ISBN: 978-0-9895125-1-0, Three Rooms Press, $15.95) is the seventh edition of an annual collection of contemporary Dada work inspired by Dada instigator and Three Rooms Press spiritual advisor Arthur Cravan. Since 2008, the Three Rooms Press series has collected outsider art, poetry, mail art, collages and more from around the world. Maintenant 8 features art and visual poetry by a wide range of internationally recognized creators and provocateurs including William S. Burroughs, Jerome Rothenberg, Charles Plymell, Grant Hart, Mike Watt, Exene Cervenka, Pontus Carle, Irene Caesar, Volodymyr Bilyk, John M. Bennett, Giovanni Fontana, S.A. Griffin, Fausto Grossi, Patrice Lerochereuil, Gerard Malanga, Kazunori Murakami, Paolo Pelosini, Johan Reisser, Poul Weile and many more. The series has been recognized worldwide as a leading source of contemporary Dada art and writing, with editors invited to present material from the journal with contributors at events in New York, Los Angeles, London, Paris and Berlin.

What the heck is Dada?

The original Dada movement peaked from 1916-1922, primarily involved visual arts, literature—poetry, art manifestoes, art theory—theatre, and graphic design, and concentrated its anti-war politics through a rejection of the prevailing standards in art through anti-art cultural works. Its purpose was to ridicule what its participants considered to be the meaninglessness of the modern world. In addition to being anti-war, dada was also anti-bourgeois and anarchist in nature.

Ramuntcho Matta: disque en préparation


Mathias Durand est en train de mixer le disque que j'ai enregistré il y a une semaine avec Simon Spang-Hanssen, Sébastien Boisseau et Christophe Lavergne.... Cru et instinctif... 100 minutes de chansons crues et instinctives... Le Disque sort dans dix jours..... (5photos)

A.D. Winans: 3 POEMS in Children’s Anthology

I’m pleased to announce I have three poems in a new poetry anthology for Children:A unique and culturally diverse anthology of poetry for children and youth by over 50 San Francisco poets. It Includes an appendix of 26 poetry lessons for teachers and parents based on poems in the book. Copies of the book have been distributed free of charge to all the public elementary and middle schools in San Francisco as well as all the branch libraries of the city system through a public fundraising campaign.
A portion of the proceeds from sales goes to support poetry workshops in schools and community centers.
Feather Floating on the Water is fully illustrated with black and white drawings by Jack Micheline, Adrian Arias, Claire Bain, Virginia Barrett, and Ravenna Osgood. The cover image is by San Francisco artist Marius Starkey.
Feather Floating on the Water-poems for our children
published by Jambu Press-Studio Saraswati
San Francisco, California, 2014
ISBN: 978-0-9824673-8-1
Library of Congress Catalogue Number: 2014932647
Paperback. 212pp.
$15 (normal retail price is $18), plus $3 shipping and handling.
Payment may be made through Pay Pal.
If shipping address is different than pay pal account information, or you wish to order internationally, please email publisher at: saraswati.sf@gmail.com

mardi 6 mai 2014

Site de Boris Darnaudet

http://borisdarnaudet.jimdo.com/


Vincent Laik


En 2013, j'ai sorti Projet Obis, un roman de science-fiction inspiré par mes lectures de Philip K. Dick, certains films de Carpenter ainsi que de mon experience vidéo-ludique.
Lors de la rédaction de ce texte, j'ai bénéficié des nombreux conseils de Philippe Ward, le directeur de collection de Rivière Blanche, la collection SF de Black Coat Press créée par Jean-Marc Lofficier.

Galerie Didier Devillez, stand 17 - OFF Contemporary Art Fair 2014 Brussels

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Gerard Malanga: The Poetry Club, Glasgow – live review by BMX Bandit Duglas T. Stewart

http://louderthanwar.com/gerard-malanga-the-poetry-club-glasgow-live-review-by-bmx-bandit-duglas-t-stewart/

Posted on April 8, 2014 by Duglas T. Stewart


Gerard Malanga
The Poetry Club, Glasgow
April 4th 2014


Gerard Joseph Malanga is an American poet, photographer, filmmaker, curator and archivist most famous, perhaps, for his work with Andy Warhol during the artist’s most creative period in the mid-Sixties. He was recently in Glasgow as the “official poet” of that city’s International Festival and while there he visited The Poetry Club to exhibit some of his photographic work, show a short documentary and to recite some poetry. For Louder Than War, BMX Bandit and long time fan of Gerard Malanga’s work, Duglas T. Stewart, describes how the evening unfolded.
- See more at: http://louderthanwar.com/gerard-malanga-the-poetry-club-glasgow-live-review-by-bmx-bandit-duglas-t-stewart/#sthash.D1g9wsjL.dpuf